في الرابع من نوفمبرالجاري، أسدل قائد الأوركسترا السويدي هربرت بلومستيدت الستار على رحلة موسيقية امتدت أكثر من سبعة عقود، تاركاً خلفه إرثاً فنياً وإنسانياً من طراز خاص. رحل في منزله بمدينة غوتنبرغ عن عمر ناهز 99 عاماً، بعد مسيرة قاد خلالها بعضاً من أبرز أوركسترات العالم، وظلَّ حتى سنواته الأخيرة حاضراً على منصات الموسيقى الكلاسيكية، مطلوباً من كبار الفرق الموسيقية، ومحبوباً لدى الموسيقيين والجمهور.
لم يكن بلومستيدت من أولئك الذين يكتفون بما أنجزوه، ففي مقابلة أجريت معه حين كان في الثالثة والتسعين، قال: «الأشياء البسيطة لا تثير اهتمامي. أحب الأشياء الصعبة. بهذا المعنى، أنا شاب ميؤوس منه». لم تكن العبارة مجرد دعابة من رجل متقدم في العمر، بل مفتاحاً لفهم شخصيته الفنية، فقد ظلَّ يرى في كل عمل موسيقي تحدياً جديداً، وفي كل بروفة فرصة لاكتشاف ما لم يسمعه من قبل.
طفل نشأ في بيت تسكنه الموسيقى
وُلد هربرت بلومستيدت في 11 يوليو 1927 بالولايات المتحدة، وكان الطفل الثاني لأليدا وأدولف بلومستيدت، الذي عمل قسّاً في كنيسة الأدفنتست. وعندما بلغ هربرت عامه الثاني، عادت الأسرة إلى السويد، حيث عاش طفولته متنقلاً بين أماكن متعددة بحكم عمل والده، من بينها نيهيوتان في منطقة بيرغسلاغن، وهلسنكي وغوتنبرغ وستوكهولم.
كانت والدته معلمة للبيانو، ولذلك لم يكن المنزل يخلو من الموسيقى. ومنذ سنوات الطفولة، شارك هربرت وشقيقه الأكبر نورمان في العزف خلال الصلوات والاجتماعات الدينية واللقاءات الكنسية. هكذا تشكلت علاقته الأولى بالموسيقى داخل فضاء عائلي وروحي، قبل أن تتحوّل إلى مهنة وحياة كاملة.
بدأ دراسته الموسيقية في الأكاديمية الملكية للموسيقى في ستوكهولم وجامعة أوبسالا، ثم انتقل إلى نيويورك للدراسة في مدرسة جوليارد للموسيقى، وتابع دراساته في الموسيقى المعاصرة بمدينة دارمشتات الألمانية، كما تعمّق في موسيقى عصر النهضة والباروك في معهد «شولا كانتوروم» بمدينة بازل السويسرية.
موهبة مبكرة ومستقبل تنبأ به النقّاد
في الثالث من فبراير 1954، ظهر بلومستيدت للمرة الأولى قائداً أمام جمعية الحفلات الموسيقية في ستوكهولم، وكان في السابعة والعشرين. وقد استقبلته الصحافة السويدية بحفاوة لافتة، ووصفت تقنيته بالهدوء والثبات، وقدرته على تحفيز العازفين وبناء علاقة متماسكة مع الأوركسترا.
ورأى نقّاد أن الشاب لا يمثل مجرد موهبة واعدة، بل قائداً ناضجاً يمتلك قدرة حقيقية على إدارة فرقة سيمفونية. وأشادوا خصوصاً بأدائه سيمفونية «ماتياس الرسام» لبول هيندميث، التي قادها من دون الاستعانة بالمدونة الموسيقية، في أداء جمع بين الدقة والعمق والحيوية.
لكن الطريق لم يكن قائماً على الموهبة وحدها، فقد بنى بلومستيدت مسيرته على التحضير الدقيق، وظلَّ يرفض فكرة أن خبرة السنوات يمكن أن تعفي الموسيقي من الدراسة، وفي مقابلة عام 2014 قال إن الاعتقاد بأن المرء أصبح بارعاً إلى درجة لا يحتاج معها إلى الاستعداد هو بداية النهاية.
كان يفتح المدونة الموسيقية كما لو أنه يراها للمرة الأولى، باحثاً عن المنطق الداخلي الذي يقود المؤلف إلى بناء عمله. لم يكن يريد تكرار أداء سابق ناجح، بل اكتشاف العمل من جديد في كل مرة.
دريسدن وبروكنر… محطات صنعت مكانته العالمية
جاءت إحدى المحطات الحاسمة في مسيرته عام 1969، عندما قاد أوركسترا «شتاتسكابيله دريسدن» للمرة الأولى، قبل أن يتولى قيادتها الفنية بين الأعوام 1975 و1985. وكان يعتبر هذه التجربة من أهم اللحظات المهنية في حياته، لأنها كشفت له إمكانات موسيقية جديدة، ومنحته فرصة للتعلّم من العازفين أنفسهم.
كما ارتبط اسمه بصورة خاصة بموسيقى المؤلف النمساوي أنطون بروكنر، حتى أصبح من أبرز المرجعيات العالمية في تفسير سيمفونياته. وفي عام 2023، صدرت مجموعة تسجيلات تضم سيمفونيات بروكنر التسع، سجلها بلومستيدت مع أوركسترا لايبزيغ «غيفاندهاوس».
وقد شبّهت شركة «أكسنتوس ميوزيك» رحلته مع سيمفونيات بروكنر برحلة تسلّق الجبال، فبلومستيدت، في نظرها، لم يكن مجرد قائد يعرف الطريق، بل دليلاً يعرف كل حجر في المسار قبل أن تبدأ الرحلة.
ولم تتوقف مكانته عند أوركسترا بعينها، فقد عمل مع فرق موسيقية كبرى في أوروبا وأميركا، وظلَّ مطلوباً قائداً ضيفاً حتى بعد بلوغه التسعين. وكان العازفون يحرصون على حضور بروفاته، حتى إن أحد أعضاء أوركسترا أوسلو قال إن أحداً من الموسيقيين لم يكن يتغيّب عن العمل حين يكون بلومستيدت في المدينة.
الموسيقى بوصفها فرحاً مشتركاً
كان بلومستيدت يرى الأوركسترا جماعة من المتخصصين الذين يعملون لتحقيق هدف واحد، لا مجموعة من العازفين ينتظرون أوامر قائدهم. وفي البروفات، كان يلفت انتباههم إلى أدق التفاصيل، وقد يدندن بعض الجمل الموسيقية بنفسه ليشرح الإحساس الذي يريد الوصول إليه.
وبعد الحفلات، لم يكن يتجه مباشرة إلى غرفته، بل يقف عند مخرج المسرح ليشكر الموسيقيين واحداً واحداً. كانت علاقته بهم تقوم على الاحترام والامتنان، وعلى اقتناع بأن القائد لا يصنع الموسيقى وحده، فالعازفون هم الذين يمنحون النغمات وجودها المسموع.
وفي ديسمبر 2024، حين قاد السيمفونية التاسعة لبروكنر مع أوركسترا برلين الفيلهارمونية، وكان في السابعة والتسعين، كتبت الناقدة مونيكا ريترشاوس عن طاقته الفنية الاستثنائية، معتبرة أن الكلمات تكاد تعجز عن وصف حيويته.
لم يقتصر اهتمام بلومستيدت على المسارح العالمية، ودعم المشروعات التعليمية والموسيقية، واهتم بتطوير المواهب الشابة. كما تبرع بمجموعته الكبيرة من الكتب والمدونات والمخطوطات الموسيقية إلى مكتبة جامعة غوتنبرغ، حيث تشغل نحو خمسمئة متر من الرفوف
أما آخر حفلاته، فأحياها في 15 مايو 2026، عندما قاد أوركسترا سان فرانسيسكو السيمفونية في أداء السيمفونية التاسعة لغوستاف ماهلر، وكان في الثامنة والتسعين. كأن الرجل اختار أن تكون محطته الأخيرة مع عمل موسيقي يحمل في داخله أسئلة الوجود والرحيل والسكينة.
إيمان لم يفصله عن الموسيقى
كان بلومستيدت يؤمن بأن الموسيقى الكلاسيكية تستطيع فتح طريق إلى لقاء روحي لدى المستمعين، وأن الفنان المعروف بإيمانه يتحمل مسؤولية إضافية في حياته العامة، وقد لخّص موقفه باقتباس من ألبرت شفايتزر: «المثال ليس أهم وسيلة للتأثير في الآخرين. إنه الوسيلة الوحيدة».
إرث يتجاوز المنصة الموسيقية
لم يقتصر اهتمام بلومستيدت على المسارح العالمية، ودعم المشروعات التعليمية والموسيقية، واهتم بتطوير المواهب الشابة. كما تبرع بمجموعته الكبيرة من الكتب والمدونات والمخطوطات الموسيقية إلى مكتبة جامعة غوتنبرغ، حيث تشغل نحو خمسمئة متر من الرفوف.
وأسس مع زوجته تراوته منحة موسيقية لطلاب مدرسة إيكبي هولم، كما حملت منح أخرى اسميهما في مؤسسات تعليمية وموسيقية، وقد توفيت زوجته عام 2003، بعد حياة مشتركة أثمرت أربع بنات وعائلاتهن.
نال بلومستيدت جوائز وتكريمات عديدة، من بينها ميدالية السيرافيم الملكية التي تسلمها من الملك كارل السادس عشر غوستاف في يونيو 2012، قبيل بلوغه الخامسة والثمانين.
كان يرى أن الصحة والحيوية اللتين رافقتاه في سنواته المتقدمة هبة من الله، لا سبباً للغرور، وربما كان هذا التواضع أحد أسرار استمراره في التعلّم حتى النهاية.
في عام 2019، كتب عن كتاب يتناول قيامة المسيح ورجاء الإنسان في المستقبل، معترفاً بأنه نادراً ما يفكر في موته، لأنه ببساطة يملك الكثير من العمل الذي ينتظره. واليوم، بعد رحيله، تستعيد كلمات الرسول بولس التي أحبها: «قد جاهدت الجهاد الحسن، أكملت السعي، حفظت الإيمان».
رحل هربرت بلومستيدت، لكن أثره سيبقى في التسجيلات التي تركها، وفي الأوركسترات التي قادها، وفي أجيال من الموسيقيين الذين تعلّموا منه أن الإتقان لا يعني التوقف عن السؤال. لقد أمضى قرابة قرن يصغي إلى الموسيقى، وربما كانت أعظم دروسه أن الفنان الحقيقي لا يكبر ما دام لا يزال قادراً على الإصغاء والاكتشاف.
